Cookie Consent by FreePrivacyPolicy.com

 

 

Robin Hood: Prince of Thieves


Morgan Creek Music (731451105029)
Film | Rok: 1991 | Format: CD
 

Zarejestruj się teraz!

Bądź lepiej poinformowany i uzyskaj dostęp do informacji kolekcjonerów!



 

# Tor Artysta/Kompozytor Czas
1.Overture/Prisoner of the Crusades8:27
2.Sir Guy of Gisborne/Escape to Sherwood7:27
3.Little John/Band in the Forest4:52
4.The Sheriff and his Witch6:03
5.Maid Marian2:57
6.Training/Robin Hood5:15
7.Marian at the Waterfall5:34
8.The Abduction/Final Battle9:53
9.(Everything I Do) I Do it for YouBryan Adams6:38
10.Wild TimesJeff Lynne3:12
 60:18
Prześlij opinię Ukryj recenzje w innych językach

 

Robin Hood: Prince of Thieves - 10/10 - Przegląd wersji Adam Andersson, zgłoszone w (Język angielski)
The legend of Robin Hood is one of the most famous legends of old England. It has been told in many forms, and thus filmed numerous times. The 1991 production of the legend, starring Kevin Costner as Robin Hood, may not be the best version of the story, but regardless of its other qualities, the 1991 film had a score by Michael Kamen that definitely rises to the heights of the legend, resulting in one of the most memorable efforts in the composer’s career.

Michael Kamen’s approach to scoring Robin Hood is not so different from the approach of Erich Wolfgang Korngold in his Robin Hood score, more than fifty years earlier. Like Korngold’s score, Kamen’s is thematic, brass-driven and sweeping, in the best adventurous spirit. And it all adds up to a very entertaining listening experience, with both beauty and grandeur, delivered in a varying package that never gets boring.

The score is mainly based around one long main theme, presumably a theme for Robin Hood himself, majestically presented in the opening “Overture”, first by French horns, then joined by trumpets and brass chorus. This theme is one of Kamen’s best, and I am very happy to say that it is frequently represented on this CD. The theme appears in different guises throughout the score, but is mainly carried by brass. The arrangements are different though, and there are both the brass chorus performances of the theme as in the beginning of the “Overture” (which is the film’s main title) and at the end of “Training – Robin Hood, Prince of Thieves”, a performance on strings later in the “Overture”, and a brilliant version at the end of “A Prisoner of the Crusades”, the latter part of the first track, where the theme is performed on horns once more, with trombones laying the foundation from beneath and strings embroidering the melody from above. And there are more performances than these; these are merely highlights.

The second major theme in the score is the film’s love theme, presented in full first on harp, then followed by a gorgeous oboe statement in “Maid Marian”. The love theme is also the song theme of the Bryan Adams’ song “(Everything I Do) I Do It For You “, the film’s end credit song. The theme does not sound like merely an orchestrated song though, it is intelligently written by Kamen to work just as well as a symphonic piece as a song. And when the theme is allowed to glisten on heartfelt strings, backed up by the entire symphony orchestra, then this is film music of the highest quality. The 7th track, “Marian at the Waterfall”, is the best representation of this, and might be one of Kamen’s best film music pieces ever. Actually, as far as I am concerned it is one of the best single score pieces ever written.

The action music in Robin Hood is of a dramatic character, but also at times upbeat and heroic. All in all it never gets unlistenable – it is entertaining all the way through. The themes of the score are inserted fragmentarily into the music, and Kamen builds the music much around the long lines of melodies and not so much around pure sound and orchestral effects, which sometimes is the case with action music, and that I think can be a bit monotonous at times. Here though, the listenability of the music is kept at a high level much thanks to the fact that the music is rich with changes, both in dynamics and orchestration, and Kamen’s ability to come up with new things along the way, all the time.

As usual with Kamen scores, the music is exceptionally well orchestrated, utilising the whole harmonic range and the vast timbre of the symphony orchestra. Kamen’s only unusual instruments in this score is a variety of plucked strings, most notably the mandolin, which features in many of the tracks on the CD. This gives the score a kind of medieval feeling, which fits perfectly for a film that takes place in old England.

Kamen has, as often is the case, been assisted with the orchestration by such acknowledged orchestrators as Don Davis and William Ross, and the result is as I said perfect. The instrumentation is varied, giving solos to almost every instrument in the orchestra, even if the oboe is the most favoured instrument. There are moments of tenderness, with warm strings and soft woodwinds, and there are extremely powerful moments, where the brass section is allowed its time in the spotlight.

What about the recording and the performance then? Well, the recording and mixing is great, very well balanced, no hiss and it allows us to hear the full dynamics of the performance. The performance is however this score’s only backside. In most of the score, the Greater Los Angeles Orchestra performs brilliantly - especially the orchestra’s solo oboist does a brilliant job. But at times, the strings are out of sync, and sometimes the brass slides out of intonation. Actually, this is a very minor flaw if ever there was one, but it is there, and notable when listening closely. It all seems like a case of to little rehearsing, nothing more. But, it needs to be mentioned that even if there is one or two misplays on the CD, the recording is very vibrant and spiritual. There have been rerecordings done, by Kamen himself, that are more correctly played, but lacks the spirituality of the original. There is a feeling on the original recording that even if the musicians do a mistake here and there, they really enjoyed playing the score, which to me matters more than how correct it is. I’d take an engaged and playful performance over a bland but correct one any day.

As you may have noticed I have not had much to complain about with this score. Almost nothing, actually. And that is how good it is. I will mention for the record that it might take a couple of listens to appreciate the whole CD, but that is the case with so much music. The main theme and the love theme will however attract anyone’s ears at once. This is one of the most vibrant adventure scores I have ever heard, filled with emotion and power all the way through. It is an absolute masterpiece by a master composer that unfortunately is no longer with us.

This review is dedicated to the memory of Michael Kamen. His music will live on.
Robin Hood: Prince of Thieves - 08/10 - Przegląd wersji Lammert de Wit, zgłoszone w (Holenderski)
De Amerikaanse avonturenfilm Robin Hood: Prince of Thieves is geregisseerd door Kevin Reynolds (Waterworld, The Count of Monte Christo). De hoofdrol wordt gespeeld door Kevin Costner. Beide Kevins zijn goed bevriend met elkaar en helpen elkaar ook achter de schermen bij hun films. Zowel in Reynold's film Robin Hood als in Waterworld speelde Costner de hoofdrol, maar hun samenwerking begon al bij de film Fandango uit 1985. De film was wereldwijd een enorm succes.
Het verhaal is een zoveelste variant op het bekende Robin Hood-verhaal. Het begint tijdens een van de kruistochten in Jeruzalem, waar Robin en z'n vriend Peter uit de gevangenis weten te ontsnappen. Op die vlucht redden ze terloops het leven van een de Moor Azeem (Morgan Freeman), maar Peter komt om het leven, waarbij hij Robin nog laat zweren z'n zuster Marian te beschermen. Robin vertrekt naar Engeland met Azeem omdat hij zijn redding wil terugbetalen. Thuisgekomen vindt hij z'n huis verwoest en z'n vader vermoord door handlangers van de wrede Sherriff van Nottingham (Alan Rickman), die beheerst wordt door de heks Mortianna. De Sherriff blijkt met hulp van z'n neef en de bisschop de bevolking zwaar te onderdrukken. Bij een vlucht voor Sherriff's mannen belanden Robin en Azeem in een woud, waar ze terecht komen bij een groep mensen die zich daar ophouden om zich de Sherriff van het lijf te houden. Robin neemt hier de leiding en traint hen om tegen de Sherriff op te staan...

De score is van Michael Kamen die een fraai hoofdthema voor de score heeft gecomponeerd. Maar veel bekender en mooier nog is het daaraan verwante thema van Marian, of het liefdesthema. Op dat thema heeft Bryan Adams vervolgens de song 'Everything I do, I do it for You' gemaakt. Dit is een enorme succes geworden en heeft wereldwijd hoog in de hitparades gestaan. De song kreeg ook een Oscarnominatie, maar won die niet. Wel won de song een Grammy. De song op het album is een iets afwijkende versie van de hitsong en duurt hier meer dan zesenhalve minuut.
Door de hitsong van Adams is er veel aandacht gegenereerd voor de score van Kamen en met name voor dit liefdesthema van de film. Vooral dit thema doet het op het album dan ook erg goed en is duidelijk het hoogtepunt van de score. De muziek klinkt dan prachtig, met volle strijkerklanken en houtblazers in de hoofdrol. Het album opent echter met het hoofdthema voor de film in een suite, waarin vooral het laatste deel het fraaie hoofdthema laat horen.

Zoals veel vaker was de trailer van de film al klaar toen de score voor de film nog onderweg was. Daarom is bij die trailer geen muziek van Kamen, maar van James Horner's score voor Willow gebruikt. De mooiste en avontuurlijkste stukken uit die score zorgden voor een hoge verwachting van Kamen's muziek voor de film. Maar zijn thema's zijn veel lichter van toon geworden dan Horner's wat donkere score voor Willow en heeft dan ook veel minder die heldhaftige en avontuurlijke kleuring die door de trailer werd verwacht. Kamen's score voor Robin Hood is veel lyrischer, veel meer vertellend van karakter. Dat maakt de thema's van Kamen aangenamer beluisterbaar dan die voor Horner's Willow.
Maar ondanks de mooie thema's is Kamen's score toch ook voorzien van vrij veel spannende muziek, die minder gemakkelijk in het gehoor ligt. Daardoor heeft de score als geheel eigenlijk te weinig een echt meeslepend karakter. Dat wordt veel teveel verstoord door de veel heftiger en spannender muziek, die een flink deel van het album inkleurt en soms zelfs creepy trekjes
krijgt, zoals in de track 'The Sherriff and his Witch'. De muziek is daarin op een onaangename manier vormgegeven. Met jankende strijkers en andere creepy klanken wordt een sfeer van spanning en angst neergezet, die in het geheel van de andere tracks nogal heftig overkomt. Ook in de film waren die scenes eigenlijk wat te creepy voor de jongere doelgroep van toen. De film is immers gepresenteerd als een voor de wat oudere jeugd geschikte film, maar met een dergelijke nogal creepy scene en deze muziek van Kamen erbij, laat dat nogal te wensen over.

De film bevat ook de nodige humor, vooral rond de groep Merry Men in het woud, maar dat heeft Kamen ingekleurd met muziek die eigenlijk een wat te hoog comedy-gehalte heeft. Op dit album doet dat wel wat afbreuk aan de consistentie, zoals in de track 'Little John and the Band in the Forrest', die als een volksdansdeuntje wat frivool overkomt in het eerste en laatste deel van de track.
De muziek van deze score is fraai orkestraal en strak gearrangeerd en klinkt daardoor goed. Wel ontbreken wat exotischer instrumentale kleuringen. Het blijft allemaal binnen het kader van de orkestrale instrumentaties, die zonder verdere elektronische kunsten ten gehore gebracht worden.

Het album sluit af met twee songs. De eerste is de grote hit van Bryan Adams op Kamen's themamelodie voor Marian. Een fraaie en lange uitvoering. De laatste song is van niemand minder dan Jeff Lynne, de zanger en componist van de grote hits van E.L.O. De song past qua stijl minder goed bij de score, maar ligt op zich prima in het gehoor. Het is een soft-pop-rock song, maar dan zonder het fraaie gitaarwerk van Adams' song, waardoor deze afsluitende song toch wat tam overkomt.

Kortom, met zijn score voor Robin Hood: Prince of Thieves heeft Michael Kamen een score gecomponeerd met een fraai hoofdthema en een echt prachtig liefdesthema voor Marian, waarop Bryan Adams zijn hitsong heeft gebaseerd. De tracks waarin die beide thema's te horen zijn, horen gelijk ook bij de fraaiste van het album. De meeste andere tracks bestaan toch vaak voor een groot deel uit wat ongemakkelijker spanningsmuziek, die soms zelfs bijna creepy wordt. Dat doet zonder meer afbreuk aan de genietbaarheid van het album, die daardoor een waardering krijgt van 78 uit 100 punten.
Robin Hood: Prince of Thieves - 06/10 - Przegląd wersji Tom Daish, zgłoszone w (Język angielski)
One of the more depressing aspects of the endless quest for cheap television is the Top Hundred Best/Worst type show, but when it comes to worst lists, many of the entries seem to songs or films that were extremely popular for a time and now everyone feels guilty for liking so much. Three movie songs have fallen victim to this, Love is All Around from Four Weddings and a Funeral (can anyone actually name another Wet Wet Wet song?), My Heart Will Go On from Titanic and perhaps the epitome of the hit movie song, Everything I Do from Robin Hood: Prince of Thieves which spent (if memory serves) an unprecedented sixteen weeks at number one in the UK charts. With that much exposure, it's hardly a surprise that nobody wants to hear it again, but it's certainly not the terrible song it's sometimes portrayed.

Kamen's score opens with the now famous Overture that builds from a bouncing 'cello figure that extends throughout the orchestra before exploding with the simple, but memorable and effective fanfare theme. There is a horn passage that always sounds like the player(s) is only just about keeping his head above water due to its speed and complexity, but the players of the Greater Los Angeles Orchestra play with enough verve and energy to pull it off. Once the excitement of the Overture subsides, things take a turn for the eerie with strange string and other exotic instruments as the heroes escape the crusades to return to England - 'Tonight I will sup with my father in Nottingham.' Despite being ripe for an exciting adventure score, Kamen was somewhat pushed for time in the composition (twelve orchestrators are named) and so some of the action music has a tendency to simply mark time. Repeating string figures with bits of brass and percussion are fine for a while, but ultimately become a little tiresome, although the occasional insertion of the main themes doesn't hurt.

The romantic music makes good use of the song melody, indeed it often sounds much more convincing than in its vocal treatment. Cues such as Maid Marian and Marian at the Waterfall have a timeless delicacy that belies the origin of the melody. Kamen adds a wistfulness that suggests misty glades, only occasionally allowing the tune to bloom into a full romantic onslaught. Perhaps the score's biggest disappointment is the Final Battle which opens with reasonable, if not entirely inspired suspense music, but fizzles out before ever becoming truly exciting. Still, the finale, which reprises the Overture ideas briefly, leaves the feeling of a solid resolution before the two songs that close the album. As mentioned, Kamen didn't have a great deal of time to compose the score and it's a testament to his skills that it has so many fine moments and great themes. I suspect that with a little more time, Kamen could have done more with his themes and it could have been a great modern swashbuckler. Still, an enjoyable romp and remember, Everything I do, I do it for you.
Robin Hood: Prince of Thieves - 08/10 - Przegląd wersji Joris Kessels, zgłoszone w (Holenderski)
Mijn allereerste soundtrack. De muziek had tijdens de film mijn aandacht weten te trekken, waardoor ik niet anders kon dan de score aan mijn toen nog schaarse cd collectie toe te voegen. De muziek is precies wat je kan verwachten van een Robin Hood film, waarin actie, liefde en onheilspellendheid elkaar afwisselen. Dit wordt allemaal uitgewerkt door de Greater Los Angeles Orchestra waarin, naast de traditionele instrumenten, middeleeuwse fluiten en snaarinstrumenten deelnemen. Sommige delen van de score zijn ietwat langzaam en minder boeiend maar de soundtrack heeft hele mooie en lekkere fragmenten die uitermate boeiend zijn.

Het begint allemaal met een energiek stuk waarin koper en strijkers de kamer vullen en je het gevoel geven dat Robin Hood himself de kamer binnenkomt rijden. In het volgende stuk wordt het vaak terugkomende thema van Maid Marian geďntroduceerd (denk daarbij aan de melodie van Everything I Do I Do It For You van Brian Adams) die echt prachtig wordt uitgewerkt in de gelijknamige track. In de derde track belanden we geheel in de middeleeuwen door een stukje middeleeuws minimalisme gevolgd door energiek maar vrolijk trompetter geschal die het gevecht tussen Robin Hood en Little John ten gehore brengt. Geweldig vind ik ook de afsluiting van ‘Training’ waarin het Robin Hood thema het krachtigst wordt neergezet. De laatste tweeëneenhalve minuut van de actietrack ‘the abduction and the final battle at the gallows’ die de trouwerij van Robin en Marian weergeeft heb ik zo ongeveer het meest beluisterd, daar heeft Michael Kamen laten horen dat ie weet wat een climax is! De mindere stukken zijn die gedeeltes waarin het orkest overgaat op suspense die op zich de onheilspellende en mysterieuze sfeer van de Sheriff en z’n Heks goed overbrengen.

Nooit heb ik spijt gehad van deze aankoop, lekker om af en toe weer eens te beluisteren.
Robin Hood: Prince of Thieves - 09/10 - Przegląd wersji Gert Bleus, zgłoszone w (Holenderski)
Een zeer leuke soundtrack die net zoals wijn, hoe ouder hoe beter wordt. De openingstrack is 1 van de beste ooit, wat een manier om een soundtrack te starten. Deze track hoor ik ook soms terug op speciale evenementen, zoals nieuwjaar. De supergrote hit van Bryan Adams vind je ook teug op de cd. Maar eigenlijk verbleekt deze met de rest.
Deze soundtrack verveelt nooit en bevat zowel avontuurlijke actiescores als romantisch stukjes.
1 van de hoogtepunten van Michael Kamen's carriere.
Een echte aanrader voor de beginnende filmmuziekliefhebber.
Robin Hood: Prince of Thieves - 10/10 - Przegląd wersji Jasper de Jonge, zgłoszone w (Holenderski)
Ik had al heel wat filmmuziek gehoord, toen ik eens een oud bandje vond waarop stond: Robin Hood. Toen ik de eerste noten hoorde, heb ik gelijk de minidiskrecorder aangezet, om het bandje voor eeuwig te digitaliseren. De flimmuziek van Michael kamens Robin Hood is de mooiste die ik ooit gehoord heb. geen Hans Zimmer of John Williams die daar tegen op kan. Een opzwepend muziekstuk, waarbij de rillingen constant over je rug lopen.
Robin Hood: Prince of Thieves - 10/10 - Przegląd wersji Grégory Ramat, zgłoszone w (Francuski)
Populaire grace ŕ la BO de Pičge de Cristal, Michael Kamen (X-Men) prouve avec cet album qu'il est loin de se cantonner ŕ un genre. Grâce ŕ de trčs belles déclinaisons de la chanson-titre de Bryan Adams et ŕ des thčmes tour ŕ tour subtils et vigoureux, il touche toujours au but ŕ l'image des flčches du héros qu'il illustre. L'émotion est au rendez-vous et lui permet d'inscrire sa partition parmi les classiques du genre. (K)Amen !
Robin Hood: Prince of Thieves - 10/10 - Przegląd wersji jpp409 Vau, zgłoszone w (Francuski)
Trop reconnu pour le titre de Bryan Adams,cette B.O me fait chaud au coeur quand je l'écoute.elle est riche en émotions et pleine de puissance des cors qui se font entendre.
Ce compositeur que j'admirerai toujours,parti trop tôt et que beaucoup regretteront,me remonte le morale ( quand j'en ai plus ).Bravo ŕ Mr.Kamen d'avoir su donner autant d'émotions ŕ des gens comme moi,qui suis si sensible ŕ ce genre de B.O.
Golden Globes: Best Original Score (Nominat)


Zgłoś błąd lub wyślij nam dodatkowe informacje!: Zaloguj się