Cookie Consent by FreePrivacyPolicy.com

 

 

翻訳をチェックする必要があるため、このバージョンのWebサイトはまだベータ版です。言語の検証と修正を支援したい場合は、お問い合わせページからお問い合わせください。: 接触

The Island


18/08/2017 ダウンロード
Milan Records 18/08/2017 ダウンロード
Milan Records 26/07/2005 CD (0731383613227)
Milan Records 26/07/2005 CD (3259130172416)
映画 映画のリリース: 2005
 

今すぐ購読する!

もっと情報を得て、コレクター情報にアクセスしてください!



 

# トラック アーティスト/作曲家 期間
1.The Island Awaits You2:21
2.Where Do These Tubes Go?2:06
3.Sector 62:49
4.Starkweather4:12
5.Agnate Ukuleles2:37
6.You Have A Special Purpose in Life4:35
7.Mass Vehicular Carnage2:25
8.Renovatio4:12
9.I'm Not Ready to Die2:32
10.This Tongue Thing's Amazing4:29
11.Mass Winnings5:07
12.The Craziest Mess I've Ever Seen5:07
13.Send in the Clones4:30
14.My Name is Lincoln3:42
15.BlowThe Prom Kings5:23
 56:07
あなたのレビューを提出する 他の言語でレビューを非表示にする

 

The Island - 06/10 - その改訂 Mattis B., 提出された (フランス語)
'Attention Spoilers'

Le désormais célèbre Steve Jablonsky, tout droit sorti du studio Media Ventures, a marqué sa toute première collaboration avec le réalisateur Michael Bay avec le film The Island. C'est alors que se formera un nouveau duo réalisateur-compositeur, qui marquera quelques années plus tard, le grand succès de la saga Transformers. Mais pour l’heure, Steve Jablonsky va devoir écrire une musique pour un film futuriste, bourré à craquer d’action et avec un peu d’émotion par dessus. Travail difficile, que le compositeur produira grâce à des synthétiseurs mélangés à l’orchestre et aux chœurs (il ne sort pas de Media Ventures pour rien). Cette association correspond parfaitement à l’ambiance du film, mais malheureusement le compositeur va abuser du synthé et des bruitages effets spéciaux, à tel point que même dans le film, cela va finir par être agaçant.

'The Island Awaits You' ouvre les festivités en débutant avec un motif joué à la guitare qui reviendra à plusieurs moments le long du score. Ce motif se rapproche étrangement de l’intro de 'Injection' pour le film Mission: Impossible II de Hans Zimmer. Peut-être que je cherche des problèmes là où il n’y en a pas, mais cela montre que Jablonsky se calque sur le style de Zimmer à tel point qu’il va même parfois recopier celui-ci. C’est d’ailleurs le principal reproche que l’on fait à ses B.O. : ce manque d’originalité qui ne le démarque pas des autres compositeurs. Ceci dit, ce n’est pas un cas à part à Media Ventures. Hormis quelques exceptions, la plupart des compositeurs se basent sur Zimmer, et tout compte fait on en est bien content ! Et il faut dire que Jablonsky est un de ceux qui s’en sort le mieux. La preuve ici, car outre ce très léger détail qui n’est là que pour chicaner, la piste nous offre un spectacle grandiose avec cette association orchestre-synthétiseur du plus bel effet. Cette ambiance futuriste et en même temps humanisée par ces chœurs nous projette entièrement dans le contexte du film.

Un peu moins d’optimisme pour la suite avec 'Where Do These Tubes Go?', musique entièrement synthétique avec toutes sortes de bruitages bizarroïdes assez agaçant à l’oreille. Mais ici, le synthé a une grande importance puisqu’il représente cet endroit modernisé, où tout le monde semble régler comme des horloges. Cela accentue l’ambiance monotone et sans vie qui se dégage du film. 'Sector 6' continu sur cette lancée synthétique, avant d’être regagné par des chœurs redonnant forme de vie et espoir, alors que nos deux prisonniers parviennent à sortir du bâtiment.

La suite des morceaux ressembleront pour la plupart à celui-là : une ambiance très synthétique de temps en temps regagnée par des chœurs optimistes. C’est le cas de 'Agnate Ukuleles', 'Renovatio', ou encore les deux derniers morceaux d’action : 'The Craziest Mess I've Ever Seen' et 'Send in the clones'. Dans ce style, 'Mass Winnings' surpassera tous les autres. Il s’agit vraiment d’un superbe morceau où l’on se rend compte dans le film que tout redevient possible. Le thème principal va être reprit de façon renversante avec percussions massives et chœurs comme toujours remarquables.

Si la première partie de 'You have a Special Purpose in life' est sans surprise, la deuxième moitié vaut le coup. Le thème de 'The Island Awaits You' va être reprit mais uniquement par un orchestre pour un rendu magnifique. C’est là qu’on se rend compte que Jablonsky est passé à côté d’une superbe B.O. à cause du synthétiseur. Il en est de même avec 'This Tongue Thing's Amazing' accompagnant la séquence romantique de l’histoire en utilisant pour la première fois du score un piano discret. Là aussi le thème principal est repris avec délicatesse.

Finalement, le score se conclura avec l’époustouflant 'My Name is Lincoln', scène d’évasion de tous ces clones qui retrouvent enfin la terre ferme et le soleil. Là, Jablonsky va composer une de ses plus belles musiques où les chœurs vont cette fois chanter sur un nouveau thème d’une rare beauté. Une formidable musique de conclusion dans la ligné du 'Now We are Free' de Hans Zimmer et Lisa Gerrard dans Gladiator. Je ne pense pas cette fois que Jablonsky se soit inspiré de cette musique car le 'My Name is Lincoln' convient parfaitement à la scène du film, et même si c’était le cas, je m’en fiche car la musique apporte un sentiment de liberté exceptionnel qui me laisse sans voix à chaque fois. En une phrase : le morceau incontournable du compositeur.

Au final, le score de The Island se révèle être une bonne surprise, et sans doute un formidable tremplin pour la carrière de Steve Jablonsky. On se rend compte de la forte capacité du compositeur, mais aussi de ses faiblesses. Le synthétiseur est le plus gros bémol de cette partition qui arrive même à agacer à certain moment du film. L’histoire a beau se dérouler dans le futur, les morceaux d’actions auraient pu être plus orchestrés pour d’avantage de vitalité. On a parfois l’impression d’écouter une musique de série policière américaine, ce qui est bien dommage pour un film imposant comme celui-ci. Le film n’est basé que sur un seul et même thème que très peu retravaillé au cours des pistes ce qui est bien dommage. Là où Jablonsky se rattrape, c’est dans l'utilisation des chœurs et dans son légendaire 'My Name is Lincoln'. C'est donc un score hétérogène entre le bon et le moins bon, qui conviendra aux fans de musiques électroniques dans le plus pur style de la Media Ventures.
The Island - 06/10 - その改訂 MM , 提出された (英語)
The Island had a huge buzz around it. It was a Michael Bay film and whatever he does, from Bad Boys to Pearl Harbor to Armaggedon seems to turn into a hit. The casting of Ewan McGregor and Scarlett Johansson was seen as a good choice by many, they were hip, off the back of respective successes of Star Wars and Lost in Translation and ready for a big sci-fi flick. They play clones who escape their chambers in order not to be killed when their human opposite in the “real world” needs a spare body part, for example. The bad guy is Sean Bean, which means he’s gonna die (see Goldeneye, Lord of the Rings, Equilibrium and 12 other movies – fact). So the job of scoring this massive action movie was given to Steve Jablonsky. He decided a techno taste with a flattering underneath score of choral voices and orchestra was a way of showing technology on-top, and human emotion seeping through underneath. It’s a good idea, but nothing new.

Steve Jablonsky is still a relatively unknown composer to the majority of soundtrack collectors. So when he was signed on to score Michael Bay’s next major action movie, it may have raised a few eyebrows. My first introduction to Steve was while listening to the 2002 Tears of the Sun soundtrack…by Hans Zimmer. The highlight of that soundtrack was a pounding action track called no other than “Jablonsky variations on a Hans Zimmer theme”. So, put pounding action and Hans Zimmer influence together and you’ve got a clear image of what The Island sounds like.

Steve Jablonsky is clearly a “Zimmerite”. Someone who has mastered his trade under Hans Zimmer / Media Ventures, and his scoring is of the same nature. What Jablonsky has ahead of other composers, though, is an innate ability to score interesting action scores that don’t completely bore after 30 seconds like the majority. There’s certainly a large enough range of percussion, and percussion players, to keep you interested. Jablonsky also has a keen eye for pace, once he gets you going on an action track, he keeps you going and pays off with a decent climax. That said, the soundtrack album itself doesn’t lend itself well to showing off Jablonsky’s ability to organise structure. Some tracks such “I’m not ready to die”, “My name is Lincoln” come in with a long, boring drone sound. Yes you could suggest it’s like technology, it sounds a bit futuristic and it probably works for the film. Though, it’s not going to excite many soundtrack fans and you end up having to skip the first 30 seconds of tracks just to get to any scoring of real capability.

Jablonsky is simply not subtle in his scoring for this soundtrack. This seems like the perfect match for director Michael Bay. There are times when sounds or even, yes, 50 cent lyrics, seem forced without an ounce of subtlety. When there does seem to be a bit of subtlety used, Jablonsky’s scoring ability shines through. One of the best individual pieces comes in the track “Mass Winnings”, before the percussion kicks in and choral voices and percussion joins together in harmony. It’s appropriate for the movie - the future (tech/percussion) meets the human element (choral voices). The problem is, I’ve heard it all before, far, far, far, far too many times. This style of scoring is out of the Media Ventures manual, it could have been part of Hans Zimmer’s King Arthur, The Rock or Gladiator soundtracks. Or more appropriately a nod in the direction of fellow “Zimmerite” Harry Gregson-Williams’ Spy Game and Metal Gear Solid soundtracks.

The Island drastically falls short on delivering a key theme. A theme that would resonate in beauty throughout all the tracks was none to be found. In-fact the ending piece “My Name is Lincoln” is probably the closest Jablonsky gets to creating a theme and by then it’s too late! The audience of the film and the CD have nothing to refer back to, and instead of this being a rounding off of the theme to bring us back to our equilibrium, we’re left feeling why wasn’t that at the beginning. And this is when it gets interesting. In the film, the equilibrium at the beginning is not a comfortable equilibrium, and the ending is supposed to seem like a new beginning, which is why a main theme is probably left until the end in order to feel the “beginning is at the end”, if you’re following me here people. What this leaves you thinking is that Steve Jablonsky is certainly a composer with the solid ability to score a motion picture, but based on this performance, he’s not going to leave you with a big theme and great soundtrack to listen to afterwards. With his next soundtrack he’ll have to prove me wrong…

The whole soundtrack is in your face, which if you simply like action music full stop, this might be your bag. Otherwise, listen to a Hans Zimmer soundtrack, like the “The Rock”, or Harry Gregson-Williams’ “Spy Game”. They’re similar, but better.
The Island - 05/10 - その改訂 Sjoerd , 提出された (オランダの)
Met ‘Transformers’ nog vers in ons geheugen, of het nou een goede of slechte score was, gaan we al snel terugkijken naar andere scores van Jablonsky. ‘The Island’ is wel zijn bekendste. De succesvolle sciencefiction actiefilm met acteurs als Scarlett Johansson was de eerste samenwerking tussen Bay en Jablonsky. Hierna volgde nog de horrorfilm ‘The Hitcher’, die Bay produceerde en niet te vergeten het recente ‘Transformers’. Voor Bay was Steve Jablonsky blijkbaar een goede ontdekking, maar daar zullen veel mensen anders over denken. Zo ook voor deze score, die weliswaar een goed hoofdthema bevat, maar verpest wordt door de afschuwelijke synthesizers.

In de eerste track ‘The Island Awaits You’ horen we na 0,1 seconde al de zogenaamde Remote Control sound. Zachte synths aan het begin van de track lijken wel direct afkomstig te zijn uit Mission Impossible II. Dit kunnen we echter wel vergeten als een koor de voorgrond neemt om ons het ‘The Island’ thema te laten horen, dat erg goed klinkt en zich goed opbouwt. Helaas wordt het thema na iets meer dan een minuut onderbroken door synthesizers die walgelijke underscore laten horen. Een jammerlijk einde voor een over het algemeen een degelijke track. Het echte drama begint bij ‘Where Do Those Tubes Go?’ waarin Jablonsky al begint met vreselijke effecten. Op de achtergrond horen we een stukje hoofdthema door de synth-strijkers (is dat een woord?), maar de effecten op de voorgrond zijn vreselijk. Trevor Rabin wist nog een zeer goede score te schrijven voor Bay z’n sciencefiction film ‘Armageddon’ met goed geplaatste synthesizers en lekkere actie, maar bij Jablonsky klinkt het gewoon niet. Het past dan wel goed bij de film, maar dat deed de muziek van Rabin ook! Voor mij als Mediaventures fan is Jablonsky dan ook een doorn in het oog als jet het vergelijkt met een John Powell, Harry Gregson-Williams of Trevor Rabin die reeds zijn vertrokken.

‘Sector 6’ weet het voorgaande niet te verbeteren. Enkel de herhaling van het hoofdthema op de achtergrond (zonder koor) weet te vermaken. ‘Starkweather’ begint nóg walgelijker en halverwege de track herhaald Sablonsky het hoofdthema dan maar weer, eigenlijk het enige dat we kunnen waarderen in de hele score. Af en toe haalt Jablonsky nog een snufje van Zimmer uit de kast maar ook dat is misplaatst. ‘Agnate Ukuleles’ sluit hier prima op aan. In ‘You Have A Special Purpose In Life’ kunnen we, als het synthesizergeweld is afgelopen, luisteren naar de ‘gevoelige’ kant van Jablonsky. Echter is dit alleen een mooie uitwerking van het hoofdthema die op den duur ook nog eens wordt verstoord door synthesizers.

‘Mass Vehicular Carnage’ laat ons tussen het synthesizer geweld een bekende rap horen gerapt door, ach wat boeit het. Het klinkt nog redelijk aardig en aangezien de ‘zang’stijl past bij het synthesizergeweld. ‘Renovatio’ en ‘I'm Not Ready To Die’ kan niet anders beschreven worden dan walgelijk synthesizer geweld. Het gaat maar door en het gaat maar door! In ‘This Tongue Thing’s Amazing’ horen we gelukkig nog eens een uitwerking van het hoofdthema, waarin het synthesizergeweld eens plaatsmaakt. ‘Mass Winnings’, ‘The Craziest Mess I've Ever Seen’ en ‘Send In The Clones’ bieden naast het hoofdthema, het synthesizergeweld en een zogenaamd gevoelig thema helemaal niks. Gelukkig sluit de score dan af met het fenomenale ‘My Name Is Lincoln’. Deze track bouwt het hoofdthema op een zeer goede manier op, waar eigenlijk de opbouw van de tracks uit ‘Transformers’ op is afgekeken. Kippenvel, maar laat ik over de laatste track ‘Blow’, die we niet tot score kunnen benoemen, geen woorden vuil maken.

Conclusie:
Een walgelijke score die leunt op één zeer goed hoofdthema. Zelfs na een score als ‘Transfromers’, dat één grote kopie is van al het Mediaventures werk, kunnen we zeggen dat Jablonsky vooruit is gegaan omdat deze score nog minder is. ‘Transformers’ was nog net voldoende door de track ‘Arrival the Aarth’ en wat andere tracks die het goed deden(al waren ze gejat). In deze score is het synthesizer geweld zo lelijk, dat het hoofdthema en de laatste track van de score er niet voor kunnen zorgen dat de score voldoende is. Nog wel een vijf omdat het natuurlijk het ‘inkomertje’ van Jablonsky is en de laatste track van de score voor kippenvel zorgt

The Island - 10/10 - その改訂 Arvid Fossen, 提出された (オランダの)
The Island is een film over een geheimzinnige gemeenschap, de enige overblijvende in een vervuilde wereld waar leven zonder beveiliging niet meer mogelijk is. Een wereld waar af en toe iemand mag vetrekken naar het enige nog kiemvrije plekje op aard: “The Island”. In schitterende futuristische decors zien we hoe de ‘uitverkorenen’, gekleed in kraakwit, uitkijken vanuit hun gesloten fabriek naar de dag dat zij de loterij winnen om naar het eiland te vertrekken. Al gauw wordt duidelijk dat er een aantal dingen niet kloppen. Zo is er het nabijheidsverbod tussen twee personen, de bizarre jobs die uitgevoerd moeten worden en waarvan niemand weet waar ze voor dienen, de steeds nieuwe bewoners die toekomen, enz. The Island is een knappe film, met verbluffende effecten en een wervelende actie. Het verhaal speelt zich af in een toekomstige wereld die toch nog niet té overdreven wordt voorgesteld. De hoofdrollen worden geloofwaardig neergezet door Ewan McGregor en de beeldschone Scarlett Johansson. Liefhebbers van actie en science fiction moeten The Island dus zeker gaan bekijken!

Even knap is de filmmuziek van Steve Jablonsky, een filmmuziek componist die bijna uit het niets opduikt. Buiten deze The Island heeft hij alleen nog maar de horror score Texas Chainsaw Massacre en de Japanse tekenfilm score Steamboy op zijn naam staan. Steve Jablonsky is de zoveelste medewerker van Hans Zimmer die langzaamaan zijn solocarrière begint uit te bouwen. Met de muziek die hij in The Island componeert, lanceert hij zich echter als een raket, want je zou uit de muziekstijl en de motieven meteen kunnen besluiten dat dit de nieuwste van Zimmer is. Niet dus, maak kennis met Steve Jablonksky!

Steve Jablonsky’s openings thema heeft dan ook meteen (te)veel weg van Mission Impossible II, King Arthur en andere scores van Hans Zimmer. Dit is omdat Jablonsky dankbaar gebruik maakt van het voortschrijdende acht noten motief uit deze scores, een thema dat net voorloopt op het tempo van de andere instrumentatie. De orkestratie van The Island is ook een typische mix van orkest, veelal strijkers, en synthesizers, net zoals dat bij Zimmer vaak het geval is.

Het hoofdthema van The Island is niet zozeer een super memorabel patriottisch thema, maar eerder een subtiel sfeerthema. Het zich steeds herhalende acht noten motief wordt hier door gitaar gespeeld of door een repetitieve drum beat. Dit thema, en de rest van de muziek, houdt veelal het midden tussen suspense en actie. Dat maakt de hele film nog meer ‘exploring’, net zoals de hoofdpersonages die een nieuwe vreemde wereld moeten exploreren, een wereld waar elke stap voor hen suspense is.

Naast de suspense en actie zijn er in deze score ook nog enkele romantische momenten, in "You Have A Special Purpose In Life" en "This Tongue Thing's Amazing". Deze nummers worden extra luchtig en met een lichtere versie van het hoofdthema gebracht, maar nog steeds met het speciale acht noten motief. Even hoor je bijna het Pearl Harbour thema. Maar wat de meesten zich zullen herinneren uit The Island, én wat al genoeg zal zijn om deze score te kopen, is het einde van de film met de verbluffende track "My name Is Lincoln". Hier brengt Steve Jablonsky al zijn thema’s bijeen, maar hij verandert wel zijn instrumentatie vrijwel volledig naar een koor, waardoor je plots een Adiemus -achtige track krijgt.

The Island is niet de meest originele score -er worden immers veel technieken, ritmes, motieven, etc. uit eerdere scores herbruikt. Het is gewoon goede filmmuziek die werkt in de film en op cd!
The Island - 03/10 - その改訂 Tom Daish, 提出された (英語)
While I wasn't as hyped by his score for Steamboy, I did at least note that Steve Jablonsky was a name to watch. True to my word, when I discovered him attached to The Island - a futuristic thriller about cloning - I was ever hopeful. Sci-fi invariably has scope for larger than life excitement and, unsurprisingly, the spectre of Jerry Goldsmith's legacy hoved into mind: Logan's Run (from which The Island, as a film, borrows heavily), Total Recall and so forth. Then again, The Island, is a Michael Bay film and that means Jerry Bruckheimer. Damn. As expected, the promising premise is drowned in favour of ridiculous stunts and variably boring action sequences. Only the fairly strong presence of Ewan McGregor (maybe they drove up to his house with a dump truck of money) and Scarlett Johansson (presumably trying to up her exposure, although she's a fine actress and plenty beautiful, so shouldn't have need to resort to appearing in Michael Bay films) keeps the film tolerable, plus a smattering of almost genuinely moving moments and little leavening (and not too groan inducing) humour.
Anyway, back to Jablonsky's score. Watching the film (before hearing the album) I can't say that much struck me, indeed the only memorable part was the finale (My Name is Lincoln) opening with near identical percussion to Now We Are Free from Gladiator. Add in the chorus (no Lisa Gerrard) and it's the same thing, but without the original's insanely catchy tune. Even my non-film music friend noticed. Outside of that, only the opening title of The Island Awaits You made any impression and that's probably because it was one of the few passages not buried under layers of explosions. On disc, the action is low key digital percussion or loud digital percussion of the sort that clubbers with ADHD would probably enjoy; the orchestra occasionally swells in the background, but never materialises into much. At least we're spared the synthetic horns of a typical Media Ventures 'orchestra' but it's a shame that Jablonsky and the inevitable entourage of additional music flunkies waste the exceptional talents of the large orchestra at their disposal. They must be especially proud to have their names listed on the liner notes given their huge impact. Sarcasm, gotta love it.

Although often loud and percussive, The Island is at least modestly well balanced in terms of volume; earlier segments hold back on the volume with Where Do These Tubes Go having a nice K-Pax vibe and some neat string riffs, but these are easily abandoned in favour of drumming of a less subtle and rather more crap sort. Later moments of respite, notably the lightly mournful I'm Not Ready to Die and the gentle This Tongue Thing's Amazing (a track title that only makes sense in light of viewing the film) are nice enough, but hardly worth waiting for. The album closes with the moderately unbearable Blow performed by The Prom Kings. No, I've never heard of them either. In the words of football commentators, at the end of the day, when all is said and done, it's a score of two halves: loud and quiet. When the aforementioned Goldsmith legacy is considered and that of the still going strong John Williams (Minority Report, Star Wars prequels AI, War of the Worlds etc.), a score as unsophisticated as The Island really isn't worth your money. I'll look out for Jablonsky again, but Steve, please, stay away from Michael Bay films. They are crap. Nice drumming, shame about the music.
The Island - 01/10 - その改訂 Thomas-Jeremy Visser, 提出された (オランダの)
The Island is een score die op miraculeuze wijze werkt voor de film. Want om de score los te beluisteren is een nagenoeg onmogelijke opgave. De score bestaat voornamelijk uit geluidseffecten en minimalistische muziek. Niet het soort prachtmuziek dat Brian Eno recentelijk schreef voor The Lovely Bones, maar eerder minimalisme zoals we dat steeds vaker van Zimmer en zijn collega’s horen. Ramin Djawadi, Marc Streitenfeld, Klaus Badelt en dus ook Steve Jablosnky: allemaal een pot nat. Wat Zimmer dan ook zo goed maakt is dat hij nooit verdrinkt in de mogelijkheden die de computer bieden. Natuurlijk komt Frost/Nixon bijna geheel uit de computer, maar er zijn instrumenten in te herkennen, er zijn daadwerkelijk ook instrumenten ingeladen. Bij The Island lijkt iedere seconde uit de computer te komen.

Nou had dit niet erg hoeven zijn. Scores zoals Inception, Avatar en Ninja Asassin, recente voorbeelden van goede filmmuziek, komen ook grotendeels uit de computer. Maar Jablonsky weet “de sound” van The Island zo overproduced te laten klinken dat iedere noot (voor zover daar sprake van is) is gehavend met sound-effects. Daarom leunt de man niet op melodieën, thema’s of motieven, maar op beats en ritmes. En dat is gewoonweg niet genoeg. Over de ietwat emotionelere kant van de score kan ook wat gezegd worden. Het is namelijk te horen dat de muziek voor Batman Begins en The Island in dezelfde periode en door hetzelfde bedrijf zijn gefilmd. Het enige wat ontbreekt is het breekbare motief dat we hoorden in Begins. Dan hebben we nog de bekendste track van de score, My Name is Lincoln. Het is zeker geen slechte track, met strijkers, mooie hoorns en de enige geslaagde koorpartij op de score, maar de faam eromheen kan ik niet begrijpen.

Steve Jablonsky’s eerste grote score bestaat uit niets meer dan elektronische herrie. De score haalt het bij lange na niet bij Jablonsky’s ook al matige Transformers en diens vervolg. The Island bood genoeg mogelijkheden om een grootste actiescore te worden, en Zimmer, Streitenfeld, Gregson-Williams of desnoods Djawadi hadden er dan ook iets beters van gemaakt. Want slechter wordt het niet. Want een ongeïnspireerde rotzooi.
The Island - 07/10 - その改訂 Bart Jacobs, 提出された (オランダの)
De film was één van de betere releases van afgelopen zomer. Er waren zoals elke zomer weinig goede releases, op enkele na, maar The Island was er beslist één van. Bij het zien en vooral horen van de trailer keek ik al reikhalzend uit naar de score die snel zou volgen. Bij het beluisteren van de soundtrack, voor ik de film had gezien, was ik enigszins teleurgesteld. De beste track van de film is de muziek die tijdens de trailer te horen is (Lucius Dei) en werd gefabriceerd door Immediate Music. Dit is een bedrijf dat de muziek verzorgt voor trailers, reclamespots, etc. Een klein detail is dat deze track niet op de score terug te vinden is en dat zal velen ontgoochelen.

edit:
Zoals eerder werd gemeld is het de moeite om de score meer dan eens te beluisteren. De score bevalt me nu meer dan bij de eerste beluistering. Wellicht heeft dit veel te maken met wat je van een score verwacht. Ik had namelijk een totaal andere score verwacht omdat ik voortging op de muziek van de trailer (de film had ik namelijk nog niet gezien). Geen al te slechte score met andere woorden ...

De score zelf is niet onmiddellijk mijn favoriete stijl en het is dan ook mijn eerste kennismaking met het kunnen van Steve Jablonsky (iemand van de stal van Hans Zimmer). Het beste nummer van de eigenlijke score is My Name Is Lincoln. Er worden geen halsbrekende toeren uitgehaald maar het thema van deze track is wel van hoge kwaliteit (lees vooral verder).

Ik ben het vrij eens met wat Thomas hieronder neerpent. De score is teleurstellend en er zijn heel wat elementen die verdacht veel lijken op het werk van Zimmer – wat misschien niet eens zo’n verrassing is.

Ik hoop dat Steve Jablonsky in de toekomst meer zijn eigen weg zal gaan en dat hij zich weet los te scheuren van zijn leermeester en een eigen stijl ontwikkelt.
The Island - 08/10 - その改訂 Joris Kessels, 提出された (オランダの)
Subtiel op de achtergrond klinkend hoog gemurmel van een elektrische gitaar, een Zimmer-achtig klinkend koor ondersteund door aanzwellende strijkers en koper, en enkele diepe doffe elektronische tromslagen. Een heerlijke waas van kalmte en berusting valt over je heen. Dit concept maakt deze score tot een bovengemiddeld goede score. Jablonsky laat deze kenmerkende sfeerzettende muziek terecht in verschillende tracks terugkomen.

Een ander kenmerk van de score is de vele ruige beatgedreven elektronische muziek die soms neigt naar techno. De aparte synthetische geluiden en de snelheid waarmee deze op je af komt en aan je voorbij raast maakt het dat deze gedeelten minder fijn zijn om los te beluisteren. Toch weet Jablonsky bij elk moment van rust, waarmee de beatgedreven muziek wordt afgewisseld, mij weer te overtuigen dat dit een score is om van te genieten. Dat is bovenal het geval als de uitblinkende track ‘my name is lincoln’ uit mijn boxen te horen is. Hoewel Jablonsky voor dit nummer overduidelijk ‘now we are free’ uit The Gladiator en nog meer ‘ inama sushi’ uit Children Of Dune als basis heeft genomen, is het een overheerlijk nummer.

De score voor The Island is er één van ambivalentie. Aan de ene kant slecht klinkende techno, die soms toch ook wel weer lekker kan klinken. Aan de andere kant heerlijke gelaten muziek, die soms toch iets te onorigineel is. Na het zien van de film en enkele keren beluisteren van de score slaat de wijzer uit in het voordeel van Jablonsky en ben ik positief gestemd over de muziek voor The Island.
The Island - 03/10 - その改訂 Cohen Oat, 提出された (オランダの)
The Island, de nieuwe film van Michael Bay, was een van de beste actiefilms van het jaar des Heren 2005. Het eerste uur was dan qua verhaallijn weliswaar gestolen van de film Parts: the Clonus Horror uit 1979 (de producers van deze film hebben zelfs een zaak aangespannen tegen Bay en zijn team wegens plagiaat), het plezier dat ik had bij het bekijken van deze film was er niet minder om. Geweldige actie, goed verhaal en perfecte acteurs maakten het een uitstekende film.

De soundtrack heb ik nu pas beluisterd, wat te maken had met het feit dat ik hem nergens eerder heb zien staan.

De score opent met een prachtig thema The Island Awaits You, met een mysterieus koor op de voorgrond. Daarna volgt...euh, oorverdovende actie geproduceerd door synthesizers, waarna nog meer actie volgt en nog meer en nog meer...het gaat maar door. Jablonsky verliest zichzelf naarmate de score vordert, nergens heeft hij enige thematische uitwerking, of je moet de zichzelf herhalende synthesizergeluiden zien als een thema. Hier en daar neemt Jablonsky gas terug en maakt hij plaats voor romantische muziek, die net zo inspiratieloos is als zijn technobeats van even daarvoor. Neen, deze muziek weet ik op geen enkele manier te waarderen. In de film werkt het, op CD is het vooral vermoeiend.
The Island - 08/10 - その改訂 Damien , 提出された (フランス語)
Première collaboration entre le réalisateur Michael Bay et le compositeur Steve Jablonsky, et premier grand projet pour ce dernier, qui avait jusqu'alors surtout travaillé avec Hans Zimmer ou Harry Gregson-Williams. Tout en restant prudemment dans le style de ses mentors, le compositeur construit une ambiance très électronique qui sous-tend une aventure futuriste ou le mystère cède peu à peu sa place à l'action.

On retrouve donc un mélange très synthétique d'orchestrations et d'effets électroniques, plus ou moins appuyés selon les pistes. Dans cette veine, 'Where Do Those Tubes Go?' ou 'Starkweather' se montrent très efficaces. On relèvera également l'agité 'The Craziest Mess I've Ever Seen', qui propose des sonorités très rock. A l'image des deux titres des Prom Kings qui figurent également sur l'album.

Par ailleurs, Steve Jablonsky nous réserve plusieurs séquences dramatiques, notamment 'Mass Winnings' ou la seconde partie de 'I'm Not Ready To Die', sans oublier l'incontournale 'My Name Is Lincoln' (repris depuis lors dans certains trailers). Guitares sèches du style 'Mission: Impossible II', qui dévoilent peu à peu un thème vibrant.

En bref, un soundtrack d'ambiance, meilleur que la moyenne, et qui nous réserve de belles surprises.
The Island - 05/10 - その改訂 Thomas Glorieux, 提出された (オランダの)
Probleem met The Island is het volledige lakse gevoel, dat een blockbuster score gewoon Media Ventures aanvoelt, en dit houdt in weinig inspiratie en gewoon te normaal. Waar Jabklosky ook MV ging maar dan met meer frissere ideëen in Steamboy, daar vraagt Bay weer om zijn maat Zimmer na te doen, en terwijl leuke koortjes zich opbouwen is de actiemuziek nu gewoon brol, dat is het toch! Het mag dan beats en zelfs tecnho of wat songs bevatten, maar Jablonsky kon ze beter opbouwen in Steamboy, en Bay hield daar geen rekening mee. En sadly is de beste track 'My Name is Lincoln' ook de grootste rip-off van allemaal. Hoe Arvid het ook zegt, mensen moeten weten dat het tempo volledig Now we Are Free van Gladiator evenaart en The Thin Red Line als hoofdthema wordt gebruikt, en als de beste track dan nog zo onorigineel klinkt zijn er maar deze opmerkingen: 1) Bay huurde Jablonsky in voor Zimmer na te doen, 2) Bay liet Jablonsky niet toe zijn eigen score te doen, en 3) wij als fans krijgen een score die veel beloofde, maar weinig biedt. Sadly, dat is het ook!
The Island - 08/10 - その改訂 Gert Bleus, 提出された (オランダの)
Ik begrijp niet vanwaar de lage scores voor deze soundtrack. Misschien is het één van die soundtracks die je meerdere malen moet beluisteren eer je hem echt kan waarderen. Ik heb trouwens deze soundtrack gewonnen via een quiz. Normaal gezien koop ik nooit een soundtrack eer de film gezien te hebben. Ben ik toch ff blij deze in handen gekregen te hebben. De score bevat veel percussie actie met wat elektronische begeleiding maar nooit TE electronisch.Hier en daar zijn er wat romantische thema's waar Steve Jablonsky zijn gitaar motief zachtjes gebruikt. 'My Name Is Lincoln' is een mix van alle thema's gebruikt op de cd. Heeft inderdaad wel wat weg van Zimmers 'Now we are free', maar mij hoor je niet klagen.
Kortom, net zoals de film is deze soundtrack niet voor iedereen weggelegd. Ik ben ieder geval blij dat ik deze cd in mijn collectie mag toevoegen. Ik kijk al uit naar Jablonsky's nieuwste project !

ps : Wel spijtig dat de wondermooi track die werd gebruikt in de trailer van de film niet voorkomt op deze cd namelijk 'Lucius Dei'.
The Island - 10/10 - その改訂 Edwin Huisman, 提出された (オランダの)
Prachtige score, mischien ben ik een sucker, maar het nummer "My Name is Lincoln" is van een hoog kippenvel gehalte, wonderschoon!!!!!!

Goed zo Steve..!

その他のリリース The Island (2005):

Island, The (2005)


不具合を報告するか、私たちに追加情報を送ってください!: ログイン