L'Amant double
(version numérique 11 tracks)

Avec L'Amant Double (en compétition, Cannes 2017), Philippe Rombi retrouve François Ozon une douzième fois sur ce thriller fantastique avec une partition pleine de tension, avec des passages electro-acoustiques aux aspects horrifiques, une radicalité surprenante chez le tandem, la meilleure B.O de la compétition cannoise 2017 (extraits à écouter dans la vidéo) !

Avec L'Amant Double (en compétition, Cannes 2017), Philippe Rombi retrouve François Ozon une douzième fois sur ce thriller fantastique avec une partition pleine de tension, avec des passages electro-acoustiques aux aspects horrifiques, une radicalité surprenante chez le tandem, la meilleure B.O de la compétition cannoise 2017 (extraits à écouter dans la vidéo) !

Philippe Rombi :
'…Au fil des années, je me suis intéressé à l'électronique, je me suis mis à chercher des sons. J'ai beaucoup de respect pour les gens qui font de la musique électronique car il n'y a pas de mauvaises musiques. Pour que ce soit bien fait, il faut juste travailler, il faut du goût, de l'oreille, du cœur, dans tous les styles de musique. Après évidemment, les études musicales, les formations classiques, apprendre à écrire pour orchestre, cela demande des années d'études et de travail, ce que j'ai fait, mais la musique électronique exige aussi du travail, certains ont étudié les synthétiseurs depuis leur enfance, ils vivent avec ce son, c'est une culture. Ainsi, j'ai beaucoup d'humilité quand je caresse cette palette là. J'y vais avec respect, j'y travaille sérieusement. Je me suis préparé comme un peintre prépare une palette, je prépare un éventail de choses prêtes à l'emploi. Une fois que j'ai vu les images, j'ai commencé dans mon petit laboratoire à agencer les sons. Il y a un morceau où il y a peut-être 12 sons de cordes synthétiques que j'ai mélangés, que j'ai égalisés, triturés, pour donner un son volontairement faux, pas comme un sample de vrais cordes, je voulais un son nouveau. Comme un alchimiste, je me suis mis dans ma bulle. Le vrai but est de trouver la recette qui marche avec le film, c'est le défi que j'aime à chaque fois, ce que soit des comédies, des drames, ou des thrillers, c'est de trouver la bonne couleur... quand on me dit en sortant du film qu'on n'imagine pas le film avec autre chose, c'est la meilleure récompense !...' (cinezik 2017)

Avec François Ozon, on est toujours sûr de ne jamais rester dans le confort de son film précédent : après le romantisme suranné de Frantz, voici un thriller érotique et sulfureux, qui puise aux sources de Cronenberg, Polanski et De Palma – autant dire, changement radical d’univers. Et qui lui permet d’aborder avec une certaine efficacité le terrain encore peu fréquenté en France du film de genre. Côté casting, la toujours jeune et jolie Marine Vacth se montre très convaincante dans le rôle de cette héroïne hitchcockienne dépressive qui ne voit que l’âme en double.
Mention à Jérémie Rénier qui dans un double rôle livre la performance la plus mémorable de sa carrière, en jouant sur deux registres différents.
Quant à Jacqueline Bisset, elle impose en quelques minutes la classe et le magnétisme qu’on lui connaît depuis La Nuit américaine.
Enfin, la musique de Philippe Rombi épouse les différents tempos de l’action, tout en maintenant une tension constante entre les personnages, entre le fantasme et la réalité.