The New World


Silva Screen Records (0738572120023)
New Line Records US (0794043905827)
Cinema Flavour (4543807025167)
Movie | Released: 2005 | Format: CD, Download
 

Subscribe now!

Stay better informed and get access to collectors info!





 

# Track Artist/Composer Duration
1.The New World5:22
2.First Landing4:45
3.A Flame Within4:05
4.An Apparition in the Fields3:42
5.Journey Upriver4:16
6.Of the Forest6:55
7.Pocahontas and Smith3:41
8.Forbidden Corn11:01
9.Rolfe Proposes4:31
10.Winter/Battle8:28
11.All is Lost8:14
12.A Dark Cloud is Forever Lifted9:55
13.Listen to the WindHayley Westenra4:35
 79:30
Submit your review Hide reviews in other languages

 

The New World - 08/10 - Review of Tom H., submitted at (Dutch)
Terrence Malick's film "The New World" kreeg pakken kritiek te verwerken; Te langdradig, te saai... Misschien terecht of misschien weer niet. Misschien zijn we als Westerse blockbusteradapten niet gefocuust op actie en sneldoenerij. Films als "Bin Jip" of "After Life" worden alom geprezen voor hun rijkdom aan beelden en de aparte sfeer die wordt voorgeschoteld. Misschien moeten we "The New World" ook zo beschouwen; een acumulatie van betoverende beelden in een realistische setting. Hoe dan ook zal deze film nooit "The Thin Red Line" evenaren, maar dat was beslist ook niet Malick's bedoeling. Voor de muziek werd in eerste instantie beroep gedaan op filmcomponist James Horner. In eerste instantie wel te verstaan, want voor hij er wel dan niet weet van had werd de drievierde van Horner's score uit de film verbannen en vervangen door klassieke werken zoals Mozart's piano concerto en Wagner's Rheingold-opera.

Nu staat Horner bekend als rip-off artiest omdat hij telkenmale zijn eigen muziek en thema's heruitvindt en voor "The New World" is dit niet anders. Maar niet zoals de Media Venture artiesten zoals Hans Zimmer die een bibliotheek vol jingles en loops ter beschikking hebben en zich steeds weer vergrijpen aan dezelfde herkenbare percussievorming en thematische uitwerking alla "The Gladiator" weet Horner zijn werk toch steeds in een nieuwe stroming te duwen. Na de eeuwwisseling heeft de componist enkele van zijn beste werken gecomponeerd. Na het bedroevende "Troy" die op automatische piloot was geschreven, verbaasde Horner met "House of Sand and Fog" en ook met deze "The New World" komt Horner er verbazend goed meeweg. Natuurlijk zijn er enkele erg herkenbare fragmenten die terugverwijzen naar zijn recentere scores, maar over het algemeen weet Horner een aangename mix van synthesizers en orkest te brouwen die verrassend rustgevend en origineel aandoet.

Zijn openingsthema is allerminst indrukwekkend maar wordt helaas iets te weinig aangehaald. "An Apparation In The Fields..." is dan weer een rustgevend pianothema dat het van zijn fijngevoeligheid moet hebben en wat doet denken aan de dromerige muziek van "Spirited Away". "Journey Upon River" lijkt zo weggelopen uit "House of Sand and Fog" met zijn dreunende percussie en synths in de eerste minuut, maar nadien veranderd de aard van de muziek en wordt het rustgevende landschap beschreven op een erg aangename manier met rustige houtblazers en zachte, zweverige strijkers. Deze tendens wordt door Horner bijna het hele album volgehouden en doet wat denken aan zijn vroegerige animatiefilm scores. "Pocahontas and Smith" is een heerlijk romantisch thema voor strijkers en clarinet en hobo. Het is mooi om te horen hoe de instrumenten zo vlot in elkaar lopen. Even hoor je de typische hoorn die Horner zo graag gebruikt ondermeer in Titanic, maar hier stoort dit niet.

Net als bij "Titanic" kan Horner tevens rekenen op een vocaliste van formaat: Haeley Westenra die met haar mooie stem de score compleet maakt. Ook de etnische instrumenten in bijvoorbeeld "Forbidden Corn" zijn erg aangrijpend ook al leg je wel de link naar "Braveheart". Ook de elektronische koortjes komen erg bekend voor, maar wederom moet ik bekennen dat dit me niet echt stoort. "Rolfe Proposes" heeft een magistraal begin; zo teder en zacht en biedt pianosolowerk aan die erg dromerig en gevoelig je aandacht vasthoudt. Op en top Horner dus, maar wel op een manier dat ik zijn miskleunen van het verleden gemakkelijk kan vergeten! De minimale bezetting vind ik hier enorm geslaagd ookal breekt de muziek nooit echt open. "Winter -Battle" is de enige cue die er wat uitspringt door de sterke aanwezigheid van synthesizers en de verdachte gelijkenis met "A Beautiful Mind"-thema. Westenra's stem wordt gemixt met elekronische koortjes, maar het irriteert niet echt. De dreigende percussie is een mooie afwisseling van de dromerige melodieën en de iets wat harde doedelzak of in die trand klinkend instrument voelt erg rauw aan. "All Is Lost" brengt het statige thema uit de eerste track terug en klinkt heroïsch met typische zware kopers en lage strijkers. De magie van Horner's score is terug te vinden in "A Dark Cloud Is Forever Lifted" met heerlijke rollende piano (naar "Beautiful Mind normen)en vrolijke melodie en een mooi, rustig einde. Westenra sluit op magistrale manier de soundtrack af met het pakkende maar zeemzoeterige "Listen to the Wind" waarin het liefdesthema nogmaals wordt herhaald.

Alles te samen is "The New World" een mooi album geworden vol dromerige muziek met rustige orkestraties en zelfs jungle geluiden alla Alan Silvestri's "Ferngully". Het eindnummer vind ik persoonlijk erg sterk en staat boven de meeste kleffe bewerkingen van Horner's andere liederen. Tevens draagt de mooie stem van Haeley Westenra de dromerige melodie. Al bij al is de New World een mooie soundtrack met de verwachten verwijzingen naar andere Hornerscores maar de rust en de schoonheid die er op tevinden zijn maakt deze cd een genot om naar te luisteren.
The New World - 08/10 - Review of Andreas Lindahl, submitted at (English)
Apparently, it's not easy to work for director Terrence Malick if you're a composer. Malick often changes direction during his projects - creating all kind of problems for his composers - and has a habit of replacing large chunks of the original score with classical music. Hans Zimmer had to deal with these problems when scoring The Thin Red Line and so did James Horner when scoring Malick's latest film, The New World. On the other hand, both Zimmer and Horner were allowed to spend many months on their respective projects, writing ours of music during the pre-production phases of the films, so Malick's approach isn't all bad.

Because of the difficulties James Horner experienced while scoring this film, the score for The New World in the film and on CD are almost two totally different animals. The film often uses parts of Wagner's "Das Rheingold" and Mozart's 23rd Piano Concerto, instead of Horner's score, and whenever the actual score is used, it's often very restrained and understated, albeit very effective. On CD, however, the score is allowed to develop, breath and stretch its wings, moving from restraint to lush and strong thematic moments. Horner utilizes orchestra, electronics, piano, female vocals - and bird song! - and although he occasionally revisits earlier scores on his resumé, The New World is a beautiful, captivating and very pleasant score.

The use of sampled bird chirps might seem a tad too much at times, but it actually works quite well most of the time. And its never allowed to dominate the score in any way, only appearing in a couple of cues, such as the opening title track "The New World", where Horner uses the piano to create an interesting windchime effect - a musical idea that re-appears throughout the entire score. Another re-occuring element is the female vocals, which, together with piano and strings, creates a very relaxing sound, similar to parts of Titanic and The Spitfire Grill.

"First Landing" and "A Flame Within" both revolves around a simple, echoing, piano ostinato and a repeating descending figure, performed by strings in "First Landing" and by solo vocals in "A Flame Within", creating an almost hypnotic pattern. And the latter features the first strong statement of the main theme - a beautiful melody, that unfortunately sounds a little too close to some of Horner's earlier themes, and especially one from The Missing. But it's a great tune, as is the piano based "An Apparition in the Fields". It is one of the loveliest piano pieces Horner has ever written, with a very soothing sound, which hightens when soft female vocals joins the piano. Wonderful in its simplicity.

And no one can write "forest music" like Horner. He did it in The Spitfire Grill, and he does it for The New World, as well. "Of the Forest" is brimful with light, dancing piano, soft strings and electronics. It's also packed with samples of bird song. Which kind of works, even if it gets a little too much at times. For The Spitfire Grill, Horner used flutes to represent and mimic birds - an approach that actually works better than using actual birds.

"Pocahontas and Smith" is the first really big orchestral cue, with lush strings, soft woodwind solos and strong statements of the major themes. "Forbidden Corn" continues in the same vein, sometimes crossing into Braveheart territory. "Rolfe Proposes" brings back the piano and is quite reminiscent of Horner's score for To Gillian on Her 37th Birthday, with reflective, quiet piano, electronics and Horner's often used synth oboe.

"Winter/Battle" is the only harsh cue on the CD, with Horner adding some unusual electronics to the mix. Sort of like the "Revenge" music from Braveheart and Legends of the Fall, but with a more aggressive touch. "All is Lost" is calmer, with a more traditional approach, and some lovely renditions of the main themes. People familiar with Horner's lush and dramatic string music will feel right at home.

Horner's The New World isn't the most original Horner has written lately - his scores for Flightplan and The Chumscrubber is probably more interesting if you're looking for originality - but it's a fine score, that's mostly very delicate, restrained and intimate. And the song at the very end of the soundtrack album, performed by Hayley Westenra, is actually quite good. Based on the score's main theme, and staying as far away from pop as possible, this is actually one of Horner's better songs.
The New World - 07/10 - Review of Tom Daish, submitted at (English)
Had I been a James Horner fan twenty years ago, I would have waited with baited breath for every offering, but in the 2000's approach each score with caution. However, the thought of him scoring for Terence Malick, the notoriously aloof director - only his fourth major film in thirty years - made me optimistic that he'd turn something in of worth. After all, Malick managed to entice Hans Zimmer (and the inevitable additional composers) to produce an often inspiring score for The Thin Red Line and The New World seems ideal territory for Horner. Despite a title that suggests something along the lines of 1492 or Columbus: The Discovery, The New World is the Pocahontas story, which only has one other well known telling and that was by Disney, even if it was rather light on factual content.

Malick films are renowned for their beautiful photography, especially shots of the natural world and, again, lensing America as a fresh, undisturbed land seems an ideal opportunity. Indeed, that aspect of production has received much acclaim, even if the central romances have not. Love stories mixed with splendid scenery seems ideal Horner material and, by and large, he doesn't disappoint. The nominal opening cue opens with sampled birdsong, which is a simple, yet hugely effective idea. The only slight reservation is that it sounds like a busy rainforest of chirrups rather than a gentle scattering of woodland songbirds. From the light cacophony rises the gently glowing orchestra and chorus, together with the (somewhat obligatory) twinkling piano. There are hints of The Spitfire Grill here, but the strokes are much broader here than its more insular predecessor.

Two major themes dominate; that laid out in the opening track and an equally appealing melody for the romantic aspirations, notably in Rolfe Proposes. Darker moods pervade infrequently, but Winter - Battle and All is Lost are effective, the former featuring some harsh Braveheart style drones which cut through the otherwise soft orchestral textures. The album closes with Listen to the Wind, performed by New Zealand's answer to Charlotte Church (as if one were needed), Hayley Westenra, who performs with alternating delicacy and lung bursting gusto. However, it's one of Horner's most pleasing spin off songs in some time with a good tune (based on the main theme) and nicely arranged, certainly a vast improvement over the abomination that sullied his otherwise fine replacement effort for Troy.

The album apparently features everything Horner wrote, much of which was replaced in the film with the Overture to Wagner's Das Rheingold (which might seem an odd choice, but it's one his more sedate and low key operatic openings) and Mozart. It's difficult to argue that there's anything particularly impressive or novel about Horner's score, but it's surprisingly enchanting, the kind of album that washes over the listener with some decent tunes and very evocative textures. Even the typically gargantuan length doesn't feel quite so endless, even if not a great deal happens at times (that the moods start to shift more appreciably in the second half is certainly of benefit to the pacing). A score more pleasing because of its tone than technical accomplishment, but still worth checking out.
The New World - 09/10 - Review of Joris Kessels, submitted at (Dutch)
James Horner is niet mijn favoriet, toch betrap ik mezelf op het feit dat ik vergeet hoezeer ik in de ban ben geweest van zijn buitengewoon goede scores als Titanic, A Beautiful Mind en Legends Of The Fall. Daarnaast is het de componist waarvan ik na Hans Zimmer de meeste soundtracks heb, toch ook niet onverdienstelijk. Waarschijnlijk komt het negatieve aspect doordat Horner continue zichzelf reproduceert en de klanken weinig origineel meer zijn. Deze soundtrack is wederom een overduidelijke James Horner score, de combinatie van synthesizer en orkest is echter zo magisch dat ik toch elke keer weer deze soundtrack opzet. Heerlijk om bij weg te dromen!

De cinematografische verfilming van Pocahontas in The New World is er eentje waarbij je veel geduld moet hebben. Op sommige momenten zou je het liefst door willen spoelen omdat het allemaal wel erg langzaam gaat. De beelden zijn wel wonderbaarlijk mooi. Het eerste wat me opviel toen ik de soundtrack beluisterde, is dat ik muziek miste. Wat bleek, we hebben hier te maken met een gedeeltelijke rejected score. Van de vier uur die Horner voor de film schreef is een groot gedeelte vervangen met de prelude van Wagner's "Das Rheingold" en het langzame deel van Mozart's pianoconcert nr.23. Waarom Horner’s muziek is vervangen begrijp ik niet, zijn muziek past mijns inziens erg goed bij de beelden.

De score voor The New World deed me het meest denken aan Horner’s werk voor Bicentennial Man, rustig, gemoedelijk, dromerig en magisch. Horner maakt daarbij gebruik van een warme waas aan strings, een sluier van pianospel op de achtergrond, fijne vrouwelijke vocals a la Titanic en enkele solopartijen van hoorn, fluiten en piano. Belangrijk daarbij is dat de muziek wordt ondergedompeld met een enorme reverb waardoor het echt één geheel wordt. Het is niet één enkel nummer dat eruit springt, de score klinkt over de hele breedte zeer aangenaam. Een laatste tip: stoor je niet aan het gekwetter van de vogels op de score, het komt maar sporadisch voor en het geeft de score toch weer een eigen karakter.

Dat Horner me toch nog, ondanks zijn onoriginele aanpak, weet te raken zegt genoeg: een top score!
The New World - 08/10 - Review of Gudo Tienhooven, submitted at (Dutch)
Het nieuws dat componist James Horner in plaats van Hans Zimmer de score zou gaan verzorgen voor Terrence Malick's The New World kwam bij mij hard aan. Harder dan het nieuws dat Howard Shore door James Newton Howard werd vervangen voor King Kong. Alsof K3 een Oscarnominatie kreeg voor 'best song'...zoiets.

Zimmer's The Thin Red Line (ook een film van Malick) is immers een van de grootste wonderen der filmmuziek van de laatste tien jaar (zeldzaam ingehouden), terwijl Horner gedurende die zelfde periode kampt met een ernstige vorm van zelfimitatie. Ik moet bekennen The New World nog niet te hebben gezien, maar de score zit hier al een poos in de cd-speler en ik ben van plan hem er voorlopig nog niet uit te halen. Langzamerhand weet Horner mij weer naar zijn kant te trekken.

De nu al beruchte vogelgeluiden die regelmatig voorbij komen op de soundtrack waren een slecht voorteken, maar dan doet Horner iets wat hij lang niet voor elkaar heeft gekregen. Zijn muziek neemt je daadwerkelijk mee naar een andere wereld, een waar alleen de regels van de natuur gelden en waar een ondefinieerbaar kalmte in de lucht hangt. Iedere toon heeft iets elegants, iets ongeforceerds.

Begrijp me niet verkeerd: ook in The New World horen we weer vertakkingen van zijn Titanic, Braveheart en A Beautiful Mind, maar het klinkt geinspireerder en organischer dan ooit. Horner lijkt een bevredigende weg te hebben gevonden met zijn overbekende stijl, al mag hij wat mij betreft de elektronische koortjes en geluidseffecten nog wel wat meer achterwege laten. We horen drie thema's die allemaal balanceren op het randje van het sentimentele, maar die met zorg en precisie worden uitgevoerd.

Over die vogelgeluiden zet ik me wel heen. Momenteel ben ik even ernstig aan dit pareltje verslaafd. Hou dit alsjeblieft vol Horner...alsjeblieft.
The New World - 10/10 - Review of Grégory Ramat, submitted at (French)
Intriguante association que celle du rare et inimitable Terrence Mallick et du talentueux James Horner responsable de ceratines B.O. les plus cotées. Déjà sur La Ligne Rouge, Mallick avait fait appel à un vétéran en la personne de Hans Zimmer qui avait pour l'occasion crée une partition magnifique, l'une de ses meilleures. Pouvait-on attendre le même résultat de ce nouveau partenariat ? A l'écoute de ce score, on se dit que l'idée est assurément excellente et même évidente. L'occasion idéale pour Horner d'étendre son registre comme jamais en proposant une orchestration tout en finesse, loin des poncifs. Ses thèmes sont lents, répétitifs et c'est ce qui les rend émouvants au possible. On est très loin de ses orgies sonores et martèlements coutumiers. Ici, la musique tintinabule comme une rivière, discrète mais obsédante. Le film décrit un paradis accessible à peu de monde, sans doute la musique fera-t-elle le même effet. Car c'est de sa singularité qu'elle tire sa force. Bravo James pour ce nouveau monde de sensibilité que tu nous offres. Son exploration est un nectar.
The New World - 10/10 - Review of Robin J. Been, submitted at (Dutch)

Om eerlijk te zijn zou ik, als ik niet direct in de voortiteling James Horner al had zien staan, gezworen dat de muziek van Hans Zimmer was..
Of James Horner heeft zich niet laten stoppen door enig twijfel over originaliteit of de meesterhand van Terrence Malick heeft het dirigeerstokje aangeraakt..

Met vlagen golft de muziek af en toe in de richting van het niveau van The Thin Red Line maar legt het als geheel af tegen dit meesterwerk van collega Hans.

Maar misschien maakt dat ook niet uit..
Sta je er volledig blanco in en wil je deze soundtrack puur op zijn geluid ervaren zul je er absoluut van kunnen genieten.. Een mooie toevoeging aan het symfonische soundtrack reportoire waar ik graag ruimte voor maak op mijn harde schijf..

This soundtrack trailer contains music of:

Trigger, Cinetrax (Trailer)
The Way Out, Cinetrax (Trailer)
Summoning the Muse, Dead Can Dance (song(s))
Ritual, Immediate Music (Trailer)
Hallowed Ground, Regan High Priestess (song(s))
The Arrow Drawn, VideoHelper Music Library (Trailer)
Mojo Rising, Brand X Music (Trailer)
Rainbow Voice, Michael Stearns (song(s))
Drum HIts #2 Full, Nathn Duvall (Trailer)
Morbid Upsurge, Robert Etoll (Trailer)
Nuclear Escalation, Robert Etoll (Trailer)




Report a fault or send us additional info!: Log on

 



More