The Phantom of the Opera


Sony Classical (5099709352126)
Movie | Released: 2004 | Format: CD, Download
 

Subscribe now!

Stay better informed and get access to collectors info!





 

# Track   Duration
1.Ouverture2:45
2.Think of Me3:40
3.Angel of Music2:42
4.The Mirror (Angel of Music)1:59
5.The Phantom of the Opera3:34
6.The Music of the Night5:38
7.Prima Donna3:28
8.All I Ask of You4:53
9.All I Ask of You (Reprise)2:15
10.Masquerade5:30
11.Wishing You Were Somehow Here Again3:42
12.The Point of No Return8:00
13.Down Once More / Track Down This Murderer12:45
14.Learn To Be Lonely2:26
 63:16
Submit your review Hide reviews in other languages

 

The Phantom of the Opera - 04/10 - Review of Andreas Lindahl, submitted at (English)
Andrew Lloyd Webber's The Phantom of the Opera. Millions have seen it, making it one of the most successful musicals ever. I'm not a big fan of musicals, but The Phantom of the Opera I do like. Mostly due to the fantastic stage production, with it's incredible special effects and design. And the music, of course, which, compared to other musicals, relies a lot on opera and orchestral grandeur. So I have really been looking forward to the film version. And finally, after many, many years, here it is.

Some alterations have been made to the actual plot - there's now a sword fight between the Phantom and Raoul, and the chandelier crash has been moved from the end of the first act, to the end of the second. I can accept the addition of the action sequence, but why place the chandelier crash at the end of the musical? It used to serve as a great, dramatic ending to the first act. Oh, well...

Sony Classical has released two different soundtracks with music from the film. One single disc edition, with highlights. It includes pretty much all of the famous pieces. There's also an "Extended Edition" release, which this review focuses on. This 2 CD version also includes some of Lloyd Webber's newly composed underscore for the film, as well as some additional songs and cues not included on the single disc edition.

It's hard not to compare the voices of the leading actors with other, earlier Phantom cast members. Michael Crawford is of course the most famous, and most popular, Phantom to date, with a very good voice. And here in Sweden we had a Phantom sung by the wonderful, and for this role internationally praised, Mikael Samuelson. Two very gifted singers. The movie version stars actor Gerard Butler as the Phantom. And let's be honest here - Gerard Butler isn't a very good singer. The Phantom's voice should be strong, but also tender. The Phantom is a man who is able to spellbind Christine with his voice, but he's also a pitiful, tormented character. But Butler's voice has none of those required qualities. He mostly screams, with a Scottish accent, when trying to sound powerful and more or less whispers when trying to be tender. He does an OK job in the Phantom's big number, "The Music of the Night", but a better singer would have done a much, much better job, of course. He's also quite young, which doesn't really make sense plotwise. The Phantom has always been - both in Leroux's original novel and in the musical - quite a lot older than Christine, serving somewhat as a father figure. But the reason to go with a younger Phantom is of course to make the movie more appealing to the millions of teenage girls out there.

On to Christine. Emmy Rossum's voice isn't that strong either. Should we really believe that this is a young, gifted soprano, trained to perfection by the Phantom? Young, yes. But not especially gifted. This is especially apparent in the more operatic sequences, and she doesn't handle the high notes that well. All in all, it's sad that they chose looks over talent.

Patrick Wilson's Raoul is better, fortunately. He does a good job with the small amount of material written for the character. It's also interesting to note that Minnie Driver doesn't sing her lines herself - her voice has been replaced by singer Margaret Preece - although she get's to do the spoken dialogue. It's interesting, because the the new end credits song, "Learn to be Lonely", is performed by Minnie Driver, whose performance is well below acceptable. And the song is just en embarrassing attempt to sell some extra CDs and maybe get an Academy Award nomination. It doesn't really fit with the rest of the music at all, with it's pop ballade-sound. But then, the same goes for the title song, "The Phantom of the Opera", which still has, and always has had, that awkward and dated 80's sound - now with an incredibly annoying wailing electric guitar towards the end, as well. Hooray.

The orchestra used for the original London cast recording of the musical was relatively small, compared to the standard big budget movie orchestras we're used to today. The result is, of course, a bigger, fuller and more powerful sound. Which unfortunately is more or less wasted, thanks to the mixing of the music. The original recording was much more crisp, while the movie version is more muffled. Further, the balance between the voices and the orchestra varies throughout the album, with voices drowning the instruments at times, while the opposite is true in other cues. The balance between the different sections in the orchestra is also a problem. The violins are, for example, mixed way too low in the Overture, with the pipe organ taking over the entire stage. Over all, the mixing and the recording aren't exactly bad, but it's annoying at times.

So, is there anything good to be found on this soundtrack? Sure. The duet between Christine and Raoul, "All I Ask of You", is actually quite good. Rossum's voice works when she's not trying to hit those high notes, avoiding the operatic stuff, and the orchestrations are lush and romantic. And "Masquerade" is as colourful and festive as ever. And the new underscore written for "Madame Giry's Tale/The Fairground" is quite interesting and memorable, revolving around a twisted version of one of the major themes. The three minute long "Journey to the Cemetery" is also quite good, with it's low strings, solo violin and grand statement of the main theme.

And the music is good, and I'm sure that a person not already familiar with the musical will love this version. The performances aren't really that horrible. OK, I'm not telling the truth here - some of them really are that horrible. And it's annoying to discover that the result could, and should, have been so much better.
The Phantom of the Opera - 09/10 - Review of Wim Minne, submitted at (Dutch)
The Phantom Of The Opera speelt nu al ongeveer 21 jaar. Dat is een hele poos. Alleen Les Misérables doet beter, die speelt al 23 jaar.
Na de eerste voorstelling van The Phantom wisten A.L. Webber en zijn compagnons dat ze een hit gemaakt hadden. De kranten stonden vol lof en het aantal bezoekers was fenomenaal: elke voorstelling wel een volle zaal. Het was meteen een instant klassieker.
Nu het toenmalige spook, Michael Crawford, bekend van de serie met een onhandige klungelaar, iets met Spencer, zette een gave prestatie neer. Christine, het meisje waar het spook verliefd op wordt, werd gespeeld door Sarah Brightman, toen de vrouw van A.L.Webber.

Wel, 18 jaar later hebben we de filmversie van de musical. Tjah, de oorspronkelijke stemmen zijn de beste, daar is alles mee gezegd. Niettemin, de muziek van Webber heeft zo'n ongelooflijke kracht en schoonheid, dat je echt al moeite moet gaan doen om de muziek naar de knoppen te helpen. De ouverture is een ongekend staaltje orgelmuziek dat echt zo graaf is. Je kan niet anders dan geboeid luisteren naar dit openingsstuk. Think Of Me is een lied dat door Emmy Rossum fenomenaal wordt gezongen. De prestatie van het meisje uit The Day After Tomorrow mag gerust uitmuntend genoemd worden, ze heeft een berg zangtalent.

Maar het absolute hoogtepunt is het slot. Het begint met "Past The Point Of No Return" een heerlijke, tango - achtige ballade, zwoel, spannend ook eigenlijk. Het is een spel van aantrekken en afstoten tussen het Spook en Christine, en hier vindt ook de val van de befaamde luster plaats. Begeleidt met de muziek, geeft dit je wel kippengevoel. Maar dan het trio in de kelder ... Daar valt het talent van Webber maar eerst op: hij weet drie thema's te combineren, de zang is chaotisch, men zingt door elkaar, maar toch coherent. Nergens wordt de muziek té leidend, of wordt de zang té chaotisch. Echt knap.

Zo fantastisch de musical is, zo veel minder was de film, maar niettemin, de film is genietbaar, dankzij het feit dat de muziek van Webber de grootste rol in heeft. Als men eenmaal de betovering van het Spook te pakken heeft, weet men waarom die musical nu nog altijd speelt.
The Phantom of the Opera - 06/10 - Review of Filip Van Keer, submitted at (Dutch)
Zoals dikwijls een boek beter is dan de film, is ook hier de stelling dat de stagemusical stukken beter scoort een feit. Gerard Butler mag dan voor de vrouwelijke kijkers een aantrekkelijk spook zijn, toch is zijn stem totaal verkeerd gecast. Hoge tonen zijn voor hem onbereikbaar zonder te roepen en heeft hij de figuurlijke ladder nodig om toch maar iets te laten horen. Gevoelsmatig kan hij het ware karakter van Eric, het spook, NIET laten uitschijnen. Gerard Butler kan daarvoor qua stem een voorbeeld nemen aan de man die zowat 15 jaar geleden The Phantom voor het eerst neerzette op scène, met name Michael Crawford. Alle lof dan weer voor de dame die de stem van Christine gestalte gaf. Ook jammer van de montageverantwoordelijke(n) is de scène naar het einde van de film (actie Don Juan) waarbij het spook definitief "ontmaskerd" wordt. Een "knik" in de film verraad het amateurisme waarmee die man of vrouw heeft gewerkt of het feit dat de film blijkbaar snel een deadline moest halen. Van perfectionisten als A.L.Webber en Joel Schumacher zijn we betere kwaliteit gewoon. Jammer, dit had dé filmmusical moeten worden, maar is nu niets meer dan een snelkassa afkooksel van de stagemusical. Aanrader blijft dus: ga naar de stagemusical kijken !!!
The Phantom of the Opera - 10/10 - Review of Maxime Trienpont, submitted at (Dutch)
Ik vind deze film de mooiste ooit!
Het spook word goed in beeld gebracht ondanks dat zijn verminking niet zo afschrikwekkend was voorgesteld dan dat het in het boek werd voorgesteld.
Maar, Gerard Butler is nog altijd geen zanger...
En dat vind ik het goede eraan, hij (het spook) leerde van kinds af aan met muziek omgaan maar heeft zelf nooit leren zingen. Dus als hij vals zingt vind ik het soms wel goed uitkomen. Waarom? Wel voor mij is het spook een romantische mens met een gruwelijk kantje... Zoals hij zelf zegt: hij is een engel van de hel.
Maar als je het liedje 'No one would listen' hoort, zingt hij zelf heel kwetsbaar, en dan komt (voor mij) de engel van de hemel boven. M.a.w. de mens en niet het monster.
Natuurlijk is The Phantom of the Opera in het echte theater niet te vergelijken met de film. Maar deze film is een mooie neerzetting. Romantiek, Passie, teleurstelling, haat... de moeilijkste emoties om geloofwaardig neer te zetten worden hier goed terecht gebracht. Ik ben natuurlijk niet echt een kenner maar ik ben wel een kenner van The Phantom of the Opera. En ik hoop van harte dat vele mijn mening delen.
Groetjes Maxime.
The Phantom of the Opera - 10/10 - Review of Caroline Devis, submitted at (Dutch)
Prachtig,mysterieus maar vooral opwindend en sensueel.Zo heb ik deze muziek ervaren ,dagen wekenlang heb ik er niet genoeg van gekregen.ZELFS s'nachts bleef ze door mijn hoofd spoken, nooit eerder heeft muziek zulk impact op mij gehad.Ik hoop dat Lloyd Webber nog lang van deze prachtige muziek mag schrijven.ZE heeft veel in mijn leven betekend
Golden Globes: Best Original Song (Nominee)
Oscars: Best Original Song (Nominee)
World Soundtrack Awards: Best Original Song Written for a Film: "Learn to be Lonely" (Nominee)


Report a fault or send us additional info!: Log on

 



More